ＳＡＧ三人展
On the Wall/Off the Wall
山本雄基　西田卓司　川上りえ

平成２０年８月１８日～９月７日
山本雄基（やまもとゆき）
札幌市在住		 　 西田卓司（にしたたくじ）
札幌市在住		 　 川上りえ（かわかみりえ）
石狩市在住

今回のエントランスアートは、若手作家の活動を支援するＮＰＯ　ＳＡＧ（Ｓａｐｐｏｒｏ　Ａｒｔｉｓｔｓ　Ｇａｌｌｅｒｙ）の３人展です。
国内外で活躍中の川上さんは、ＳＡＧを支えるスタッフ。山本、西田さんはＳＡＧが支援する若手作家です。

山本雄基
１９８１　　帯広生まれ




主な個展
２００６　　山本雄基絵画展/札幌アーティストギャラリー















主なグループ展
２００２　　Ａｒｔ net第３回学校めぐって出張アート
　　　　　　　　　　　/札幌清田高高
２００３　　CULTURE NIGHT FEVER ２００３
　　　　　　　　　　　/道立近代美術館、知事公館（札幌）
　　　　　　encountを考える/Free Space PRAHA（札幌）
２００４　　アウトレンジ　　　/Free Space PRAHA(札幌）
　　　　　　大人揚棄一次代の版画展
　　　　　　　　　　　/ギャラリーＢＥ ＆ ｂｅ（名古屋）、
　　　　　　　　　　　　ＣＡＰ　ＨＯＵＳＥ（神戸）
　　　　　　　　　　　　Ｆｒｅｅ Ｓｐａｃｅ ＰＲＡＨＡ(札幌）
２００５　　北海道教育大学札幌校美術科卒業制作展
　　　　　　　　　　　/札幌時計台ギャラリー
２００６　　PLUS １展/コンチネンタルギャラリー（札幌）
　　　　　　ワン！ダフルアートパレード/JRタワー（札幌）
２００７　　ＴＡＫＥＤＡ system vol.008
　　　　　　　　　　　/市民活動スペース　アウ・クル（札幌）
　　　　　　第１回ＦＩＸ!MIX!MAX!AWARD入選者作品展
　　　　　　　　　　　/ＣＡＩ（札幌）
　　　　　　post ship exhibition002/soso cafe(札幌）
　　　　　　北海道教育大学大学院修了制作展
　　　　　　　　　　　/札幌時計台ギャラリー

受賞
２００５　　８０周年記念道展８０周年記念大賞

 西田卓司
１９８３　　札幌市生まれ
２００７　　北海道教育大学札幌校
　　　　　　　　　芸術文化課程美術コース油彩専攻　卒業
現在　　　北海道教育大学院教育学研究科　在学

主な個展
２００６　　「ATMギャラリー　個展」
　　　　　　　　　　　/北海道教育大学札幌校内
　　　　　　　　　　　　　期間限定ATMギャラリー（札幌）

２００７　　「Shape to make」project #01-Solo Exhibition-
　　　　　　　　　　　/PRAHA２＋deep sapporo guest room
　　　　　　　　　　　　（札幌）
２００８　　SPIRAL「Imagined Pop Scenery」
　　　　　　　　　　　/PRAHA２＋deep sapporo（札幌）
             SPIRAL「Personal Job」
　　　　　　　　　　　/道教育大学札幌校談話室（札幌）
　　　　　　 SPIRAL「Image of pop」
　　　　　　　　　　　/iwamizawa90°（岩見沢）



主なグループ展
２００３　　「屋台ＤＥ展覧会」/岩見沢市内を巡回（岩見沢）
２００６　　FIX! MIX! MAX! in岩見沢「30人展」
　　　　　　　　　　　/ＤＯＲＩＮＧ（岩見沢）
２００７　　FIX! MIX! MAX!「まぼろし遊園」100人展
　　　　　　　　　　　/ＣＡＩ現代芸術研究所（札幌）
             「平成18年度北海道教育大学札幌校
　　　　　　　　芸術文化課程美術科卒業制作展」
　　　　　　　　　　　/時計台ギャラリー（札幌）
　　　　「アウトレンジ キタ 2007」
　　　　　　　　　　　/PRAHA２＋deep sapporo（札幌）
             さっぽろアートステージ2007
　　　　　　　　 500ｍ美術館「道内作家100人展」
　　　　　　　　　　　/大通地下鉄コンコース（札幌）

受賞
２００７　　「FIX! MIX! MAX! アワード」入選
　　　　　　　　　　　/ＣＡＩ現代芸術研究所（札幌）

 川上りえ
１９８７　　多摩美術大学卒業
１９８９　　東京藝術大学大学院終了
１９９９　　東京藝術大学研究生修了


主な個展
１９９０　　　ギャラリーなつか（東京）
１９９１　　　大同ギャラリー（札幌）
１９９２　　　ギャラリーＲ－ＢＯＸ（札幌）
１９９３　　　ギャラリー山の手（札幌）
１９９４　　　アムアートギャラリー（札幌）
１９９９　　　札幌市資料館（札幌）
２００１　　　アリアンス　フランセーズ（札幌）
　　　　　　　ギャラリーたぴお（札幌）
２００２　　　石狩市役所ロビー展（石狩）
　　　　　　　レッドミル・ギャラリー（ヴァーモント、ＵＳＡ）
２００４　　　遊工房アートスペース（東京）
　　　　　　　Ａｒｔ Ｗａｒｍ（石狩）
　　　　　　　テンポラリースペース（札幌）
　　　　　　　レッドミル・ギャラリー（ヴァーモント、ＵＳＡ）
２００５　　　ＳＴＶエントランスアート（札幌）
２００６　　　ＣＡＩ現代芸術研究所（札幌）
２００８　　　オロ・ギャラリー（エルパソ、テキサス、ＵＳＡ）

グループ展
１９８９　　　三人展ＴＨＲＥＥ ＳＴＲＯＫＥ展
　　　　　　　　　　/埼玉県立美術館（浦和）
１９９５　　　道展70周年特別企画道展新鋭作家展
　　　　　　　　　　/大丸藤井セントラル（札幌）
　　　　　　　北海道美術作家芦別選抜展
　　　　　　　　　　/カナディアンワールド
　　　　　　　　　　　　　　ビラミッドホール（芦別）
１９９７　　　第２回北海道美術作家芦別展
　　　　　　　　　　/北日本精機株式会社本社ビル（芦別）
　　　　　　　道展企画展「空間の探査」
　　　　　　　　　　/大丸藤井セントラル（札幌）
１９９８　　　Ａ*ＭＵＳＥ*ＬＡＮＤ’９９（SUN & MOON）展
　　　　　　　　　　/北海道立近代美術館（札幌）
１９９９　　　第一回ニセコ尻別川美術展
　　　　　　　　　　/有島アートギャラリー（ニセコ町）
２０００　　　アートに息づく命展
　　　　　　　　　　/大丸藤井セントラル（札幌）
　　　　　　　第二回ニセコ尻別川美術展
　　　　　　　　　　/有島アートギャラリー（ニセコ町）
　　　　　　　アメリカンセンター再開記念美術展
　　　　　　　　　　/アメリカンセンター（札幌）
　　　　　　　北の創造者たち２００１「美術スル見方」展
　　　　　　　　　　/札幌芸術の森美術館（札幌）
２００１　　　第１０回国際タペストリー・トリエンナーレ
　　　　　　　　　　/中央染織博物館（ウッジ、ポーランド）
　　　　　　　北海道立体表現展
　　　　　　　　　　/北海道立近代美術館（札幌）
２００２　　　水脈の肖像２００２
　　　　　　　　　日本と韓国、二つの今日展
　　　　　　　　　　　/北海道立近代美術館（札幌）
　　　　　　　北の彫刻展２００２/札幌彫刻美術館（札幌）
２００３　　　札幌の美術２００３　１９＋１の試み展
　　　　　　　　　　　/札幌市民ギャラリー（札幌）
　　　　　　　コンチネンタルギャラリー開廊１０周年記念
　　　　　　　　－水の渉り、森の音－
　　　　　　　Ａ＊ＭＵＳＥ＊ＬＡＮＤ　２００４
　　　　　　　　（Ｂｉｇ　ｏｒｒ　Ｓｍａｌｌ）展
　　　　　　　　　　/北海道立近代美術館（札幌）
２００４　　　アートとの対話～五つの記憶展
　　　　　　　　　　/紋別市立博物館（紋別）
２００５　　　Ｇｗａｎｇｈｗａｍｏｏｎ国際アートフェア
　　　　　　　　　　/Seiong Cultural Center Museum
　　　　　　　　　　　　（韓国、ソウル）
２００６　　　エッジ展/高知県立美術館（高知）
２００７　　　ロケーション・ワン・ＩＲＰグループ・ショー
　　　　　　　　　　/ロケーション・ワン（ＮＹ　ＵＳＡ）
　　　　　　　ウインドウ・アート・プロジェクト
　　　　　　　　　　/ピッツフィールド商店街（Pittsfield USA）
　　　　　　　エッジ展/高知県立美術館（高知）
　　　　　　　樽前アーティー展/工房レオ（樽前）

画面と向き合った時、みえることとみえないことが交差し平然と漂い、現実感のある、ちょっと距離感のある平面空間を感じられるような作品を作りたいと思っています。画面に浮かぶ丸は、感情か、人か、星か、何かだと思います。
平凡な日常が作品に変換される瞬間の快楽と戯れています。

子どもの頃を思い出すような色や物質で、場所性を意識したシステムの作品制作をしています。
この仕事はしばらく続けてみて、モノとパターンを構築していきたいです。

 私は、様々な現象の中に観られる生命観に興味があります。STVエントランスアートの吹き抜けで、通りに面してガラス張りになっている開放感ある階段踊り場に、私の想う感覚をダイナミックに表現したいと想いました。作品は、所々溶けている雪景色のような、水に浮かぶ泡のような、また、細胞のようなものを抽象化したイメージです。


「Snow Bubble（雪泡）」
400×500×60
水面に浮いてくる泡の形にヒントを得て制作
「Memory ｉｎ ＢｌａｎｋⅠ」（左）「同Ⅱ」（中央）
（各99×99）
右は「Snow Bubble」の一部
川上りえ
　

「みえないみえる」
（135×120）
山本雄基
「チャイルドフッド」

西田卓司

「Memory ｉｎ ＢｌａｎｋⅠ」
焼き鏝で穴を開けた不織布を何層にも重ね、下にできた泡か何かが
柔らかで半透明の不織布の効果で浮き昇ってきているように見える		 「チャイルドフッド」

子供が見たら小躍りしそうな作品群
「みえるみえない」
絵具を塗った丸と塗らずに抜いた丸を幾重にも重ねる。描かれたものは全て丸の一部であるが、丸として見えるのか、見えないのか、丸の神秘的な何かを感じる。
「遠くの光」（43×43）　山本雄基
左と同じくアクリル絵の具に透明塗料を塗り、その表面を研磨して再び絵具を塗り、また透明塗料を塗る。この工程を８～１０回繰り返して深い奥底の光源のような立体感の強い絵画が出来上がる。
昔懐かしい小物が一杯。子供のころの世界を作る定番の色・色・色・・・。
展覧会が終わるまでこのカラーボールが減らないことを祈るばかりだ。

「Ｓｎｏｗ　Ｂｕｂｂｌｅ」の展示作業
エントランスアート史上、最大の作品の展示作業の様子。階段踊り場の大きな窓を最大限利用しました。
① ② ③ ④







作品の端部につけた設置用の小穴に、先ほどの化学繊維の不織布で作った作品をワイヤで吊る。壁側の処理は写真下の用具である。
この作品は３枚重ねだが、それぞれの布の間隔をもっと広げると立体感がさらに出て面白い。会場の都合で今回は断念。

時は北京オリンピックの真最中。ホール階段踊り場に仮設足場を築いて作品の展示作業 展示作業を終え足場の撤去作業（写真上）
下は、完成後の記念写真。右から山本、西田、川上。左端はＳＡＧディレクター大井氏。

展示作業風景


エントランスアート
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